在未来提高美商和审美感受力的重点是什么？上周推荐的渡边淳一的《樱花树下》有没有看起来?这个天真是非常适合看渡边淳一的书。没有盛夏的浮躁，每天悠闲的翻上几页，词句简单又深刻，故事也丝丝入扣。

　　那些经常问书单的小伙伴可以看兴趣入手哦，今天嘞我们会再推荐一位作家，不同于其他作家的纯学术性，她就是游刃有余的穿梭于学术与流行文化之间的苏珊·桑塔格。

　　可能有的人并不知道她是谁，但说起前几天“群魔乱舞”的Met Gala秀大家就很熟悉了吧，全场都是各种camp风格的装扮，不过很多人说她们穿的很丑，但其实他们穿的很符合主题啦。

　　苏珊桑塔格虽然不是早提倡坎普风格的人，但她的《坎普札记》却算得上里程碑式的坎普美学，她是第一个以严肃视角来写坎普思潮的人，也对当代美学产生了颠覆式的影响。

　　“camp” 一词为 “love of the unnatural: of artifice and exaggeration”即，对不自然、自觉性浮夸的爱。

　　下面我们结合一些特别典型的坎普风格来讲讲她的《坎普札记》，为什么要推荐她呢?是因为氧叔看时被她的观点震撼到，感觉开了一个全新的美学和艺术角度。

　　坎普是唯美主义的一种：它把世界当作纯粹的美丽物件来看待，但它所关注的，并非美本身，而是创作者技巧的精妙和风格的独特。世界就像个大马戏团，不论小丑还是美丽的舞娘都可以登场。

　　坎普是一种中立的态度，是一种能在物和人类行为中被发现的品质。更是一种装饰艺术，强调质地，强调以牺牲内容为代价的风格。这里可以简单理解为坎普真的很疯吧，不过不谈坎普，人生在世本就有很多疯狂的事。

　　坎普是一种可以庄严自如却又不能太当真的艺术，因为它实在很过火。我们可以用严肃的眼光去看嬉皮的东西，也可以用嬉皮的眼光去看严肃的东西。

　　所有与坎普有关的人和物，都包含大量人为因素，自然并没有东西是侃皮的。正是坎普对人工设计的承认，才让时装从边缘美学逐渐成长为主流文化。

　　坎普有着明显的减弱和夸大，雌雄同体，无性别感是坎普美学形象之一。坎普的品味，主要是享受和欣赏，而不是批判，坎普是个慷慨的艺术。坎普主张的好品味不仅单纯是好品味，而是也许我们能对坏品味也有好品味。

　　坎普是始终如一的，对世界的审美体验。他是“风格战胜内容，审美战胜道德，讽刺战胜悲剧”的胜利的化身。坎普只与审美有关，老牌的花花公子鄙视粗俗，新派的纨绔子弟能直面粗俗。

　　苏珊·桑塔格用58条例证严肃解读了坎普风，这里我们只是列举了一些。也许看完这些你更不懂该如何定义坎普风了，不过不要紧，每个人对坎普都有不同的定义，也是另一种坎普。

　　氧叔认为坎普是一种尊重人类本质的美的风格，又疯又温柔，幽默又讨人喜欢。《坎普札记》里真的有很多超出我们日常审美视角的观点，从审美视角的改变与转换也许是我们未来提高美商或者审美感受能力的一个重点。

　　介绍完书的内容，后我们来讨论一下苏珊·桑塔格。童年饱受哮喘折磨、不停辗转迁居、父亲早逝。相比一般人桑塔格更早的感受到了人生的艰难与无常。

　　所以她在文字和影响方面表现出比同龄人更强的成熟感，四岁起就对文字有分辨意识，入学几周就连跳五级。由于记忆力超群，所以七岁到九岁之间就读过许多名人大家的作品。

　　在十岁时，桑塔格在家的后院挖了一个洞作为私密的容身之所，她很喜欢在这个地方思考读书，虽然这个举动会让旁人感到诡异费解。但当她读到爱伦·坡的故事，爱伦·坡成为了她的第一个文学之父，自此之后桑塔格就怀着敬畏之心开始执笔写作。

　　《坎普札记》是致敬王尔德，桑塔格许多作品中沉默美学的思想则是致敬自己的”文学之父“爱伦·坡。看到这里，我想可以为大家提炼出一个看书心得，看书也许对于当代人来说非常难，但如果你们能找到与你灵魂相契合的作者，从他的作品开始看起，就能扭转看书难的问题。

　　看书不该以数量来评判，试着从自己的兴趣点出发，把看书当成一种乐趣。看书也更好不要抱着功利心，因为看太多记得的真的很少呀，多注重看书时那一刻的感受与理解，也许那刻的感悟会在某天给你指引，这大概才是看书的真谛。